Biographie

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Malika KISHINO

Née à Kyoto en 1971, Malika Kishino étudie le droit avant de se tourner la composition, auprès de Yoshihisa Taira à l’École Normale de Musique de Paris, puis de Robert Pascal au CNSMD de Lyon. Elle participe enfin au cursus de l’Ircam en 2004-05. Elle reçoit des commandes des principaux studios de musique électroacoustique et est récompensée par nombre de prix et de distinctions.
Si Malika Kishino reste attachée à la tradition japonaise, c’est plus en tant que contexte culturel que par des références à la tradition musicale japonaise. La caractéristique esthétique dominante de ses œuvres est la création d’un « organisme sonore », principe selon lequel une composition dispose — à l’instar de toute vie organique — d’une période de développement, d’un moment propre et d’une forme spécifique.

Elle a obtenu le prix du 70ème concours de composition du Japon en 2001, est lauréate des Concours du Groupe de recherche appliquée en musique électroacoustique (GRAME) et de l´Ensemble Orchestral Contemporain (EOC) en 2006, Prix de Otaka - Composition Prize de NHK Orchestra Tokyo (2022), Le prix de la villa Massimo (2024-25), Selectionée pour Le Prix de Composition Musicale de la Fondation Prince Pierr, Compositeur en résidence à l’académie Schloss Solitude à Stuttgart (2008/2009). Bousier de Landesregierung Nordrhein–Westfalen. (2010 / 2011), Künsterdorf Schreyahn (2011), Djerassi artists programme (Oshita fellowship) / USA (2011).

Ses pièces pour l´instruments et dispositif électronique sont réalisée au l´instituts tels que Technische Universität Berlin (2006), Groupe de recherche appliquée en musique électroacoustique (GRAME) (2007–2008), Experimentalstudio für akustische Kunst. e.V de Freiburg (2007–2010), Zentrum für Kunst und Medientechnologie Institute für Musik und Akustik (ZKM) (2008), Le Groupe de Recherches Musicales (l´Ina GRM) (2009), Centre Henri Pousseur à Liége (2019-20).

Les œuvres de Malika Kishino sont interpretée par des ensembles et des solistes de renom, notamment l´orchestre national de lyon, Orchestre Philharmonique de Radio France, WDR Synphony Orchestra, SWR Symphony Orchestra, Orchestre symphonique de Vienne,Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, Hr-Sinfonieorchester Frankfurt, Bochumer Symphoniker, NHK Symphony Orchestra Tokyo, Tokyo Philhaomonic Chorus, Chorwerk Ruhr, Helsinki chamber choir, Oslo Symphoniette, l´Ensemble Orchestral Contemporain, Ensemble Asko - Schönberg, Ensemble Musikfabrik, Quatuor Diotima et les Percussions des Strasbourg, Ensemble Nomad, Ensemble court-circuit.

Conducteurs : Pascal Rophé, Lukas Vis, Christian Eggen, Jean-Michaël Lavoie, Bas Wiegers, Lawrence Renes, Yoichi Sugiyama, Peter Rundel, Cristian Măcelaru, Ilan Volkof, Jonathan Stockhammer et Yoichi Sugiyama etc...

Soloistes : Isao Nakamura, Dirk Rothbrust, Alexej Gerassimez, Minh-TâmNguyen, Siniti Uéno, Sun-Min Shim, Emanuela Bugatti, Roberto Fabricciani, Camilla Heutenga, Carin Levine, Maruta Staravoitava, Jeremias Schwarzer, Peter Veale, Shizuyo Oka, Oren Shevlin, Vincent Royer, Megumi Kasakawa, Matthew Lipman, Maria Pache, Midori Seiler, Anna-Victoria Baltrusch, Makiko Goto, Shoko Otani etc..

Ses œuvres sont données et diffusée dans plusieurs festivals en Europe et au Japon, tels que Festival Présences de Radio France, Biennale Musique en scène à Lyon, Concert Multiphonies de l´Ina GRM, Musica à Strasbourg, Festival Ultima Oslo, Venezia Biennale Musica, Rai Nuova Musica, le Ultraschall Festival à Berlin, Forum Neue Musik de Hessische Rundfunk (Hr), Achtbücken Festival à Cologne, Festival Essen Now, ArsMusica à Bruxelles, Wittener Kammermusik Tage, Donaueschinger Musiktage, Bregenzer Festival, Beethovenfest, Zagreb Music Biennale, Music Tomorrow à Tokyo, Suntory Summer Festival etc..

Œuvres sélectionnées :

  • "Koto Concerto" pour koto et orchestre de chambre (commande de Radio France)
  • "Shades of Ochre" pour orchestre (commande de l'Orchestre Symphonique NHK)
  • "Percussion Concerto" pour percussion et orchestre (commande de la Philharmonie Essen)
  • "What the Thunder Said" pour violoncelle et orchestre (commande de WDR Westdeutscher Rundfunk, Œuvre récompensée de 69eme Prix Otaka)
  • "Wolkenatlas" pour orchestre divisé en trois groupes (commande du SWR Südwestdeutsches Rundfunk, Selectionée pour Le Prix de Composition Musicale de la Fondation Prince Pierr)
  • "Shades of Echoes" pour hautbois  et Ensemble (commande du festival Köln Achtbrücken).
  • "Sange" pour Six percussionistes (commande du ministère français de la Culture).
  • "Ra"pour Alto et Live-électronique (commande du centre Henri Pousseur Liége).
  • Série "Monochrome Garten" I - VIII
  • Série "Nox" pour musque de chambre

En Juin 2014, son disque monographique “Irisation” est publié chez Wergo et Deutscher Musikrat.
Ses pièce sont éditées par Edizioni Suvini Zerboni.

(Novembre. 2022)